宋代是中华文化的一个丰盛时期，实现了文官制度、理学、诗词、书画等一系列政治、文化、艺术的创新，因此成为文化史研究者关注的重点。邵晓峰新著《宋式艺术生活》从图像角度解读宋代文化历史，分析了宋代不同人群的生活状况，以图像为线索，梳理宋代民生民俗、书画金石、建筑家具等并展开论述，勾勒出悠久中华文明生机勃发的一个历史片段。

作者从事宋代文化研究多年，曾出版《中华图像文化史（宋代卷）》《中国宋代家具》《雅居之美——宋画中的家具文化》等多部著作。这次，他继续挖掘史料，翔实考据，以图叙事，多角度分析图像背后的事件和历史。全书50篇文章、200余幅图像，涵盖“文人与情怀”“家具与起居”“收藏与传播”等多个话题，内容具有史料性和学术性，也具有一定趣味性和可读性。

作为艺术史研究方法的一种，图像学主张通过资料考据，“按图索骥”阐释历史。这样的研究方法，往往能于细微处进行辩证推理，进而有所发现。《营造法式》中的建筑、《新仪象法要》中的仪器、《考古图》《宣和博古图》中的金石……宋代有不少精美的“工程图像”，作者撷取代表性作品，阐发其中蕴含的中国古代技术文化之美。书中对岳飞、苏轼“长什么样子”进行的图像学考证，也试图在学术性和趣味性上找到平衡。作者结合《中兴四将图》等画作中的岳飞像，揭开“庐山真面目”，更新人们对这位历史名人形象的认知；作者还结合文字记载与画作呈现，图文互证，对苏轼图像进行分析，提出赵孟頫所绘《苏轼像》与宋代文献记载的苏轼相貌有一定出入，为苏轼研究提供新的图像学案例。

作者将新发现分门别类地归纳起来，由具体到一般，从现象到本质，探讨文化艺术与社会生活的关联。比如宋代《文会图》《孝经图》等画作中的家具图像，反映出古人由席地而坐转向垂足而坐这一起居方式的变化，作者认为这一变化与建筑家具工艺技术、艺术观念、哲学思想发展密不可分，说明了中国古人对生活品质与艺术审美的需求变化。又如从《梅花喜神谱》木刻图谱，领悟到雕版印刷对发行出版和文化传播的意义，从《蚕织图》24幅民生图像，解读桑蚕生产技术和农耕文化底蕴……以图叙事带领读者从古人生活里的有趣现象，进入古代文化的丰富世界。

五千多年中华文明灿若星河，《宋式艺术生活》从当代人易于接受的视角切入，以图像解读传统文化，不失为一种探索和尝试。 来源：光明网