五年前引爆国产剧荧屏的刑侦大剧《破冰行动》，近日由北京演艺集团、北京歌剧舞剧院改编成舞剧《破冰》，登上了剧场舞台。当年以多线叙事和凌厉冷峻的镜头表达大获好评的热门剧集，其故事的演进速度、人物密度和情节密度都达到一时之最。这构成了观众走进剧场观看舞剧《破冰》的兴趣动力——借此一睹新的艺术载体如何在有限的舞台空间和时间里，完全依赖舞者的肢体语言，建构“雷霆行动”的对决，并支撑起国内最大扫毒案宏大、复杂的想象基础。

剧情上，两小时左右的舞剧对原故事人物和情节进行了合并和删减，围绕缉毒警察李飞父子明暗两条缉毒行动线展开，并把人物关系进行了叠加，确保每位人物的故事在舞剧中都能形成闭环。接下来，便是充分发挥舞蹈本体特质，将原故事的经典段落进行了舞台化的重新诠释和再造。其中《塔村庆典》《凝视》《雷霆》等几场群舞令人印象深刻，别开生面的意象化场景造型、动作以及风格多变的音乐手段交错累叠又富于变化，多层次演绎出缉毒警与毒贩双方缠斗的胶着，把侦破过程的曲折艰难，敌我双方的殊死决战表现得动人心魄。

当然，对于舞剧来说，剧情本身并不是观者的主要看点。舞台表演如何透过舞者的肢体语汇激发情感张力，展现故事中紧张刺激的节奏，探究人性深处的交战，这些才是支撑起舞蹈本身能够与观众进行有效互动的美学轴心。《破冰》在天桥艺术中心的戏剧舞台上，从开场李飞父子奔赴不同时空、巨幅影像背景的切换、场景调度，到狭小的审讯室与巨大的塔村网络，乃至缉毒警与毒贩之间交错对抗、纠缠不已的肢体舞蹈，还有深沉多变的音乐语言，表面上看是围绕一场浩大的扫毒案件所展开的舞台表演，但同时又是一场架构出来的关于人类灵魂之战的艺术幻象。宗祠秩序、村民暗哨、夜捕、审讯、塔村内查……舞台上虚实交融，时间流向来回变动，诸多运动的、瞬间闪现的身影，生动有力地描绘出塔村晦暗芜杂的村民生存状态与社会状况。

剧情发展到高潮时，舞台上李飞与牺牲的父亲倒退行走的时空回溯，《我将是你》主题曲中的父子双人舞，“破冰”时刻马云波抓捕林耀东的缠斗……那些视觉强烈的舞台景象，灵魂对话般的肢体舞动、音响震动以及影像投影的介入，不断引发观者在舞台具象与抽象之间捕捉和定位，厘清复杂难测的人性真相，从而对缉毒英雄之伟大产生强烈共鸣。很多时刻，我们可以感受到演员舞动的身体在用极大的努力，去呈现某些很难呈现的极端处境下的情感瞬间，回应人物自身的灵魂呼喊……这是这部舞剧中非常迷人的部分。

从热门影视到舞台的转换，既是对影视IP资源的多链路开发，也是对艺术创造力的极致拓展。无论采用哪种艺术门类作为媒介，在对现实题材资源的持续开发中，内容IP的生命力和最动人之处，将始终围绕着对人民生活纹理的发现和开采，用艺术灵性捕捉并呈现那些发生在新时代的，或精彩有趣，或伟大震撼、感人至深的中国故事。来源：光明日报